Natalia de Mello


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Exhibitions


LE CHANT DE l'ORACLE




Art classifies and unclassifies, it creates order and disorder, it arranges and deranges the world in its representations and manifestations. Still, one should not conclude that it is vain to think, reflect, theorize about or even want to define art. On the contrary, art nurtures itself from these efforts and proceeds even though it does not progress. Art will always be naturally ahead of its time. It will always be where one least expect to find it – and that’s exactly why it raises our interest, calls on us, makes us run, get mad and reflect. Thus we should try to understand the artist and not believe in art.

If art cannot bear any definition, if no one definition can pretend to exhaust the complexity of artistic activity since art invites us to rethink the very conditions of its existence and presence to this world, we can at least assume that art offers to any of us – provided that any of us has true access to art, intellectually as well as materially – the possibility of engaging oneself in this world art contributes to make happen. This way we could even state, without any will to provoke or any concern about paradox, that life does not imitate art, as Oscar Wilde suggested not without reason, at least that life proceeds from art.

All the same, if art consists in cultivating singularity, it’s no doubt the best way to start a dialogue with the Other – either facing us or within us – because one can only meet what is different - the same generates indifference.

This encounter with the Other through art necessitates a consistent work of mediation upstream. A real art propaedeutic that calls for cultural politics as well as educational politics in terms of sensitizing youth to contemporary artistic expression. A way of acknowledging the art produced by our contemporary artists who deserve no statues but at least a statue. A work of «proximity» as well when it comes to involve indifferent, suspicious or mocking profanes in a dialogue with art. To locate the issue of art in the heart of the debate and public space is still another way of doing political art.

Daniel Van der Gucht











ArtBrussels14






Moi aussi je fais des trucs sympas mais n'oublie pas de brancher la prise !


Indissociable des rencontres, des collaborations ou du hasard des thématiques de commande, le travail de Natalia de Mello est guidé depuis 2000 par la double préoccupation du rapport à l’espace et de la relation à l’autre, de la relation de l’œuvre au public.

Son goût pour les collaborations et la volonté de passer au-delà des frontières limitées des arts plastiques la mène à investir l’univers des arts vivants et à participer ou à initier des spectacles, des performances qui deviendront autant de lieux d’expérimentation multimedia et d’hybridation de pratiques artistiques et de technologies numériques.
Pour sa première exposition personnelle à la Jozsa gallery, Natalia de Mello nous propose ce qui fait l’essence même de son art au travers d’œuvres récentes et plus anciennes issues de différentes thématiques. « Moi aussi je fais des trucs sympas, mais n’oublie pas de brancher la prise ! » relie quelques unes des facettes de ses réflexions telles les rapports entre science et art, entre l’humain et la machine, entre domesticité et domestication.

La projection Inframince alors ! donne le ton. Reprenant le concept esthétique éponyme de Marcel Duchamp, l’artiste réfléchit à cette différence quasi imperceptible et pourtant essentielle qui régit les relations entre les gens et les choses. Ainsi filme-t-elle en négatif la pièce dans laquelle sera projetée la vidéo intégrant la réalité des allées et venues des collaborateurs qui deviennent autant de présences et d’absences. La projection inaugurale qui couvrait un rideau de métal de 20 m de long intégrait les allées et venues du public traversant l’espace comme autant de fantômes noires.

Initié en 2003 lors de sa participation à l’exposition « La science de l’art » au Centre culturel Jacques Franck, le projet AMI proposait à tout un chacun de créer un robot-ami à taille humaine, à intelligence artificielle mais qui surtout exprime ses sentiments en interaction à son/notre environnement. Un rapport d’amitié déresponsabilisant puisqu’il suffit d’appuyer sur un bouton pour mettre fin temporairement ou définitivement à cette relation.

L’exposition est ponctuée de courtes séquences vidéo issues de son projet LAGUTROP (correspondances et paysages de l’envers). Ce projet est né d’une collaboration avec l’artiste sonore, Margarida Guia. Si le contexte de crise politique et économique qui prévalait au Portugal l’été dernier a servi de base à l’ensemble du projet, ce sont des instants plus poétiques qu’elle distille ça et là dans la galerie : le jeu d’une limace de mer avec un miroir, les pages d’un livre qui se tournent au gré du vent, les découvertes improbables d’un ordinateur arrosé et d’un dvd-épouvantail dans un jardin capharnaüm, autant de moments magiques d’un quotidien qu’on ne remarque plus ou à peine…des infra-minces aussi.










Works






Biography

NATALIA DE MELLO (1966 Lisbon, Portugal)
Lives and works in Brussels, Belgium

Master in 'Dessin et stimulation graphique', ENSAV, La Cambre, Brussels

Pluridisciplinary practise - video, sculpture, digital print, printmaking, instalations, in situ, scenography, video-performance.

Visual arts teacher at ARTS2, Mons, Belgium

Represented by Jozsa gallery, Brussels and L’heure exquise, Centre international pour les arts vidéo, Lille
Collaborations with Maison d’ édition La Lettre volée (www.lettrevolée.com), Brussels
Transcultures - Centre international des cultures numériques & sonores(www.transcultures.be, Charleroi




SOLO SHOWS

2016
Le chant de l’oracle, individual exhibiton, Jozsa Gallery, Brussels, Belgium.
2013
Moi aussi je fais des trucs sympas mais n’oublie pas de brancher la prise!, Jozsa gallery, Brussels, Belgium.
2011
Paysages bureauTIC low-TEC,
1992
Galerie Modulo, Lisbon, Portugal.
1991
Galerie Modulo, Porto.
Galerie Modulo, Lisbon, Portugal.
Galerie Brigitte Geerinckx, Brussels, Belgique.
Galerie JM. Gomes Alves, Guimaraes, Portugal.

GROUP EXHIBTIONS

2018
I still believe in miracles in Penthouse art residency, curated by Gatien Du Bois and Laurent De Meyer (Léa Belooussovitch,Armand Morin, Stéphanie Roland, Ariane Loze, Natalia de Mello), Brussels, Belgium.
2017
Composition pour machins et machines sonores, Festival City Sonic#15, Palais des Beaux-Arts de Charleroi. Belgium.
La conscience du paysage, collective exhibition curated by Cécile Massart, Peinture fraîche, Brussels, Belgium and Parcours d’artistes, Huy, Belgium.
Panorama, collective exhibition curated by Adelaide Ginga. Lisbon, Portugal.
…ad Astra, Celebrating 10 years of the Jozsa Gallery curated by Gatien Dubois, Jozsa Gallery, Brussels, Belgium
2016
Relire le monde, relier les gens, 25 artistes pour les 25 ans de la Lettre volée, Brussels, Belgium.
2015
Transcultures @ Digital Art Festival Taipei 2015 – (vidéo),Taïwan.
Les yeux mis-clos, curated by Christophe Veys. A selection of works from Vey’s-Verhaevert’s collection and Jozsa gallery’sartists. Brussels. (Group show with Laurette Atrux-Tallau, Berlinde De Bruyckere, Natalia de Mello, Samuel Buckman, Paula Castro, Cedric Christie, Aurélien Froment, Cristina Garrido, Bernard Gaube, Lucie Lanzini, lelloarnell, Yerbossyn Meldibebikov, Jorge Pedro Núñez and Oriol
Vilanova), Brussels, Belgium.
Mon jardin est dans tes yeux, curated by Laurent Busine, Director of MAC’S, Musée des Arts Contemporains au Grand-Hornu. Centre Wallonie-Bruxelles, (Orla Barry, Balthasar Burkhard, David Claerbout, Nicolas Gruppo, Roni Horn, Natalia de Mello,
Jonathan Monk, Giuseppe Penone, José María Sicilia, Angel Vergara Santiago). Paris, France.
No place like home, group show, Jozsa gallery, Brussels, Belgium.
City Light - FESTIVAL VIA 2015, Institut Numédiart de l’U-Mons in colaboration with Fondation Mons 2015, Mons,Belgium.
2014
Transmutation, Group show, Jozsa gallery, Brussels, Belgium.
L’ oeuvre au noir, Group show, Jozsa gallery, Brussels, Belgium.
2012
Composition pour 16 ordinateurs, Atelier du Web in Parcours d’artistes, Brussels, Belgium.
Sonic Cinema, Galeries d’Aremberg video exhibiton, curated by Anne-Laure Chamboissier et Philippe Franck, for thefestival City Sonic. Brussels, Belgium.
Portrait robots, Connectic’arts, production Transcultures, Brussels, Belgium.
2011
Anonymously Yours, curated by Emmanuel Lambion and Wivine de Traux, Maison Grégoire, Brussels, Belgium.
GPS : Gioconda Painting Show, with Valérie Cordy, «Un pas vers le futur », Centre Wallonie-Bruxelles, Paris, France and
at Raffinerie du plan K, commission arts numériques de la Communauté française, Brussels, Belgium.
2010
Cadres d’explorasons ou Les aimants sont les amants des clous, Journées du patrimoine de l’Oise / Transcultures, clouterie
Rivierre, Creil, France.
Un dessein, une option - trente ans de dessin à La Cambre, Brussels, Belgium.
Radicaux Libres, Vidéographies 21, Liège, Belgium.
2009
Le son s’exp(l)ose, Transcultures, Centre Wallonie-Bruxelles, Paris, France.
2008
Ici...et là, les statues de notre ville nous contemplent, with Evelyn Fischer, librairie Quartiers Latins, Brussels, Belgium.
2007
AMI se construit grâce à vous!, «Multiples», La Lettre volée, Brussels, Belgium.
2005
Tentative de survie pour 9 ou 147 personnes, Atelier 340 Muzeum, Brussels, Belgium.
2004
Banque de fleurs urbaines et artificielles, « Entre Être et Hêtre », Médiatine, Brussels, Belgium.
2002
AMI, mode d’emploi, « La science de l’art », Centre culturel Jacques Franck, Brussels, Belgium.
2000
Ce que nous sommes, Bruxelles 2000, Brussels, Belgium. (Bruxelles capitale européenne)
Ce que nous sommes, « Ondertussen-entr’autres, De Markten, Brussels, Belgium. (Bruxelles 2000, Capitale culturelle)
1999
Uma Visão sobre os anos 80-90, collection PLMJ, Lisbon, Portugal.
1998
Prospectives, ARTGO et Christine Debras, Brussels, Belgium.
Un siècle de collage en Belgique, Centre de la gravure et de l’image imprimée, La Louvière, Belgium.
1995
Desenho comtemporaneo, galerie Modulo, Porto, Portugal.
1992
Art Brussels, galerie Modulo, Portugal.
1991
Cimaises en vue, curated by Catherine de Braekeler, Le Botanique, Brussels, Belgium.
Lineart, foire d’art international, Gand, Galerie Patrick Derom. Brussels, Belgium.

PERFORMANCES
2012
LAGUTROP, correspondances et paysages de l’envers. video projection with performance collaboration Margarida Guia,Transnomades#4 / Transcultures. Maison des cultures de Saint-Gilles, Brussels, Belgium.
2011
Radicaux libres with Gauthier Keyaerts, Centre Culturel Jacques Franck, Brussels, Belgium.
2010
Radicaux Libres, Transcultures, FEST 2010, Carthage, Tunisie.
Fragments 37#40 + Bye Dad with Gauthier Keyaerts, Brussels Electronic Music Festival, Bozar, Brussels, Belgium.
Radicaux Libres with Gauthier Keyaerts for the week opening « Technologie mon amour », Ligue des droits de l’homme,Brussels, Belgium.
2009 Radicaux Libres with Gauthier Keyaerts , Transcultures, festival Sonorama, « Paysage sonore », Besançon, France.
Radicaux Libres with Gauthier Keyaerts, « Bruits de fond : Bruxelles Sonic », Transcultures, Maison des Métallos, Paris,France.
2005
AMI se construit grâce à vous!, Festival « Danse en vol», théâtre de L’l, Recyclart, Brussels, Belgium.
Theater creations and art residences (2000/2013)
2013
Cultivez votre étrangeté, (work in situ) in the festival «Penser le Futur» à la Maison Folie de Mons, invited like artist and
curator. Mons, Belgium.
2002
Salvador by Susane Lebeau, scenography and costums, metteure en scène Valérie Cordy,
Centre culturel jacques Franck, Brussels, Belgium. Presented Festival Mons au carré, Mons, Belgium and presented at the Festival
de Huy, Belgium.
2001
Auprès de la mer intérieure, scenography and costums, piece of Edward Bond, mise en scène by Valérie Cordy, Residence at Fabrique du Théâtre, La Bouverie. Presented at Théâtre Les Arbalestriers, Mons, at Théâtre Océan Nord, Brussels andat Théâtre de l’Eden, Charleroi, Belgium.
2000
Laboraty multimedia around new technologies in Teatro de Udine, Italy.
Les Bains connective, Brussels, Nettoyage à sec, (work in situ), « [connective]2 », Les bains::connective visual arts and performances (experimental pluridisciplinary encounters).
Ouvrages de dames, (work in situ), Artistes en vitrine, work in situ 6 months, Brussels, Belgiium.
Residences and creations with the collectif MéTAmorphoZ (2001/2007)
2007 Doppelganger3 : Quotidien sous contrôle, collectif MéTAmorphoZ, week around the thematic urban control of la Ligue des droits de l’homme, Brussels, Belgium.
2005 Métamorphoses : conférence technologique, collectif MéTAmorphoZ, residence and creation for the festival VIA, Maison Folie, Mons, Belgium.
2004 j’tapLDkjpe, collectif MéTAmorphoZ, residence and creation for the Communauté française de Belgique at théâtre des Doms, Avignon, France.
2003
Doppelganger2, collectif MéTAmorphoZ, residence and creation for the Festival Mons au Carré, Belgium.
Zone temporaire, collectif MéTAmorphoZ, Festival « Au Maïs », Recyclart, Brussels, Belgium.
Articulations culturelles, Fondation CERA, Courtrai and Malines, Louvain, Belgium
2002
Doppelganger1 : who’s who, collectif MéTAmorphoZ, creation for the Festival européen Netdays, La Bellone, Brussels, Belgium.
Digérez, la déclaration universelle des droits de l’homme, collectif MéTAmorphoZ, for the « 100 artistes, 100 ans de la ligue des droits de l’homme », Brussels, Belgium.
2001 Zone temporaire1, collectif MéTAmorphoZ, creation for the festival multimédia Netdays, Brussels, Belgium.
PRIZES
2004
DVD-Rom MéTAmorphoZ, collectif MéTAmorphoZ, lauréat du prix multimédia de la Communauté Française de Belgique, presentation at Théâtre National, Bruxelles and Centre Wallonie-Brussels, Paris.

CONTESTS SELECTED
2014
Music video art, by L’heure exquise, Palais des Beaux-Arts de Lille, France.
2011
Ici…Regarde à quoi rêvent les sculptures, Festival du film sur l’art de l’ISELP, Brussels, Belgium.
2009
Mon petit écran, XVIIIe Prix de la Gravure et de l’Image imprimée, Centre de la Gravure et de l’Image imprimée, La Louvière,Belgium.
2007
AMI se construit grâce à vous!, XVIIe Prix de la Gravure et de l’Image Imprimée, Centre de la Gravure et de l’Image imprimée, Louvière, Belgium.
Se cogner…, Streamingfestival 2nd édition, online festival for audio visual art, Holland.
2006
Se cogner..., Festival 19e instants vidéos numériques et poétiques, Mar del Plata, Argentina.
Publications personal

PUBLICATIONS personal projects
2016
Suce fluxus, éditions de La lettre volée. Brussels, Belgium.
2013
Cartes Conseil : Posez-vous une question au plus profond de vous-même et tirez une carte - éditions La Lettre volée, Belgium.
2012
Ici regarde... à quoi rêvent les statues? with Evelyn Fischer, éditions de La lettre volée.Brussels , Belgium.
2000
Ondertussen-Entr’autres, production d’un mini-journal, De Markten, Bruxelles.
1992
Catalogue, Modulo, Lisbonne, Portugal.
1991
Catalogue, Modulo, Lisbonne, Portugal.

Group PUBLICATIONS
2018
Archive du futur, pour une culture nucléaire, Cécile Massart avec la complicité de ses amis, presented in Résistance, groupshox exhibiton, at Centrale éléctrique, Brussels, by Éditions La lettre volée. Brussels, Belgium.
Portuguese emerging art 2018, Selected for the publication wich was presented in Museu de arte contemporanea do Chiado, Lisbon, Portugal.
2006
Mer, catalogue, Atelier 340 Muzeum, Bruxelles, Belgium. p. 338-339.
2010
Un dessein, une option, trente ans de dessin à La Cambre - éditons ESAPV - La Cambre, Brussels, Belgium.
2003
Articulations culturelles, Fondation CERA, Leuven, Belgium. p. 16-31.
2000
La Science de l’art, Catalogue, Centre culturel Jacques Franck, Brussels, Belgium. p. 20-21.
La couleur de l’eau, 11 aquarelles accompagnant un texte d’Anne Penders, Liaisons, n°23, p. 16-23, .
1999
Uma Visão sobre os anos 80-90, Catalogue, PLMJ, Lisbonne, Portugal, 1999 .
1998
Un siècle de collages en Belgique, Catalogue, Centre de la gravure et de l’image imprimée, La Louvière, Belgium. p.94-96.
1991 80
artistas em Portugal, Margarida Botelho Editores reunidos, Lisbonne, p. 242-245. Catalogue, Modulo, Lisbon, Portugal

ARTFAIRS
2016 Paris Photo fair, presented by K.Bakker Boeken, Grand Palais Paris, France.
2015 ArtBrussels, Jozsa gallery, Brussels, Belgium.
2014 ArtBrussels, Jozsa gallery, Brussels, Belgium.
1991 Lineart, Galerie Patrick Derom, Gand, Belgium.

COLLECTIONS
Mac’s Grand Hornu - Musée des arts contemporains de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Belgium.
Musée Royal de Mariemont, Belgium.
Privates Collections in Belgium, Portugal, Holand and USA.

PRESS
http://www.nataliademello.net/#!blank/c1iv
Fluxnews / l’oeuvre au noir / Septembre Thiberghiem, 2014
La Libre Belgique / Claude Lorent, 2013.
Revue Inter art actuel n°11 / Explorations poético-hybrides / page 63 / Philippe Franck, 2013.
Lectures 179-180 / Maggy Rayet pour Ici regarde à quoi rêvent les statues, 2012.
Revue de l’Art Même n°46, Multi-performances et hybrid-intimités, texte Philip Franck, 2010.
Revue de l’Art Même n°52, Éthique toc et tics tech selon Natalia de Mello, texte de Daniel Vander Gucht, 2011.
Journal Le Soir - Salvador - Michelle Friche, 2003 (scénographie / costumes)
Journal Le Soir - Auprès de la mer intérieure - Michelle Friche, 2001 (scénographie / costumes)

CONFERENCES
2016 Presentation of the project Ici regarde, with Evelyn Fisher, in U.L.B. university in Brussels in the classroom about questions de l’histoire de la sculpture en Belgique et dans un contexte Européen, de Brigitte D’Hainaut, Brussels, Belgium.
2014 15ème conversation du TYA, Brussels Conference : Histoires de relations : réflexions quand à la place et le rôle de l’artiste dans une institution de soins. Brussels, Belgium.
2011 Invited to present my personal artistic work and experience in mental health in La Cambre, Brussels,Belgium.
2006 La place de la dimension créative en psychiatrie, Symposium « La praxis psychiatrique » organised by La Fabrique du Pré et La Traversière, Nivelles, Belgium.
2008 Presentation of the project Ici regarde, with Evelyn Fisher, with Evelyn Fisher, in U.L.B. university in Brussels in the classroom about questions de l’histoire de la sculpture en Belgique et dans un contexte Européen, de Brigitte D’Hainaut, Brussels, Belgium.
2001-2002 Presentation of Digérez, la déclaration universelle des droits de l’homme in the séminary of sociology of art, Daniel Vander Gucht à l’ULB. Brussels, Belgium.
Retrospective videos, Centre Culturel Jacques Franck, Brussels, Belgium.



PRESS


Lorent, Claude. Débranche tout, La Libre - Art Libres, 5 avril 2013, p.6 /in .pdf

TEXTS


Vander Gucht, Daniel. Ethique toc et tic tech, L'Art Même, nr 52, 2011 /in .pdf

NEWS